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Hace ahora 40 años, el 20 de junio de 1984 se ponía en circulación la primera maqueta de una banda que con los años se convertiría en un nombre imprescindible para conocer y entender el rock en Euskalherria: Kortatu. A lo largo de los 80 y hasta su separación en 1988 la banda, formada por los hermanos Íñigo y Fermín Muguruza, pionera de una originalísima mezcla de ska y punk rock fue todo un fenómeno social y cultural fundamentalmente en Euskalherría, pero también en todo el estado español y en otros muchos países. Baste simplemente un ejemplo: el álbum en directo ‘Azken Guda Dantza’, grabado en el que fue el último concierto de la historia de Kortatu en octubre de 1988 fue citado por la prestigiosa revista underground americana ‘Maximumrock&roll’ como uno de los mejores discos en directo de la historia del rock.
Para celebrar esos 40 años de trayectoria ininterrumpida, Fermín ha anunciado que entre 2024 y 2025 va a hacer una gira en la que va a recorrer prácticamente todo el planeta, con conciertos ya confirmados en Tokio, Buenos Aires, México DF, Santiago de Chile, Bogotá, Berlin, Zurich, Roma o París entre otras ciudades, así como a nivel estado español Tenerife, Barcelona, Madrid o Santiago de Compostela, y por supuesto Donostia -será el primer artista cantando en Euskera que hará un concierto en el Estadio Reale Arena – Anoeta de la Real Sociedad- y dos shows en Bilbo, con los que abrirá la gira el próximo mes de diciembre llevando un repertorio que abarcará canciones tanto de su carrera en solitario como de Kortatu y Negu Gorriak.
“Siendo adolescente era un existencialista, muy influenciado por Jean Paul Sartre y Simóne de Beuavoir que solo pensaba que había que protestar y sobrevivir y no me daba a mí mismo una vida más allá de los 35 años” –comenta Fermín en la entrevista que nos ha concedido a Diario Red- “Luego el devenir de la historia ha sido distinto y hay un montón de elementos que han hecho posible llegar a esta edad de 61 años y estar aquí, anunciando esta gira, que la haré prácticamente ya con 62 años cumplidos. Lo que está ocurriendo ahora era impensable para ese chaval de 20 tacos que empezó con Kortatu, pero también es impensable para este tipo que está aquí, renqueante, pero que va a seguir dando guerra durante este año y el siguiente por lo menos, y seguramente hasta que deje este mundo”.
Todo empezó en lo que a esta gira se refiere con lo que iba a ser un único concierto en el Bilbo Miribilla, pero que alcanzó tal repercusión que se tuvo que montar otro y a partir de ahí, todo el proyecto de este ’40 Urteurrena Tour’. “Yo quería de una manera o de otra volver a Bilbo porque allí hice un concierto homenaje a mi hermano Íñigo, que murió en 2019 en el que repasamos toda su trayectoria musical, desde Kortatu a Sagarroi pasando por Negu Gorriak y Joxe Ripiau. Aquella experiencia fue para mí algo sanador, catártico y quería volver a ese escenario. No estaba en mis planes hacer un concierto o una gira de 40 aniversario, pero al venderse los dos Miribilla en nada de tiempo y ante la presión popular que hubo tan fuerte para llevar ese concierto a más lugares, empezamos a dar forma a esta gira y su contenido musical”.
El compromiso político e ideológico es inseparable de la carrera musical y de la propia vida personal de Fermín Muguruza. Vinculado desde siempre a la izquierda abertzale, dos postulados han caracterizado su pensamiento y su actividad en este sentido: su defensa del derecho a la autodeterminación del pueblo vasco y su decidida vocación de solidaridad internacional, en especial con los pueblos sometidos al imperialismo. Desde algunas posiciones del nacionalismo más endogámicas ambas posiciones se ven como contradictorias, pero para él no lo son en absoluto. “¿Cómo voy a defender yo lo que es la autodeterminación de mi pueblo, de Euskal Herria y no voy a estar comprometido con las causas de los demás pueblos? Eso para mí sí que sería contradictorio. Son cosas que van una de la mano de la otra. Es algo de lo que aprendimos mucho en Latinoamérica, de países y pueblos con los que tuvimos una relación muy estrecha, Nicaragua, El Salvador, Guatemala, incluso Brasil o Colombia, en todos esos pueblos han existido de movimientos de liberación nacional. En toda Latinoamérica siempre ha habido una presencia de la cultura vasca enorme por tantos años de historia de migraciones, especialmente desde la guerra civil. Entonces tuvimos ese contacto también con esas realidades y fue realmente inspirador y aleccionador, sin duda”.
En estos 40 años ha habido momentos memorables en la carrera de Fermín, conciertos sensacionales, música y experiencias inolvidables, pero también otros sumamente difíciles, como cuando Negu Gorriak fueron llevados a los tribunales por el por aquel entonces teniente coronel de la GC Enrique Rodríguez Galindo, en un claro ejercicio de censura contra la canción “Ustelkeria” o cuando en 2001 un grupúsculo terrorista de ultraderecha intentó asesinarle colocando un artefacto explosivo en las Cocheras de Sants de Barcelona, donde iba a dar un concierto.
“Te podría podría decir también otros dos momentos en los que estuve a punto de ser asesinado” -recuerda- “En un atentado terrorista perpetrado por los GAL, yo había estado jugando al futbol con cuatro refugiados vascos en Baiona y al terminar ellos se fueron a un bar, en el hotel Monbar y yo me fui a otro. Allí los asesinaron a los cuatro y nunca pude dejar de pensar que si me hubiera ido con ellos una de esas balas habría sido para mí. Volviendo a hablar de internacionalismo, además en un momento como este, la primera vez que viajé a Palestina estaba en plena explosión la batalla de Ramala en la que el ejército israelí intentó secuestrar y después asesinar a Arafat. Estábamos allí para reunirnos con músicos y trabajadores de la cultura, pero ante lo desesperado de la situación nos pidieron que fuéramos como escudos humanos. Fue algo tremendo, pero mira, aquí sigo y lo puedo contar, como hice en la canción de “Yalah, Yalah, Ramallah” de mi disco ‘Euskal Herria Jamaica Clash’, que por cierto, acabamos de reeditarlo en vinilo, al igual que narré los crímenes de los GAL de Baiona en “Hotel Monbar” de Kortatu”.
Euskal Herria ha vivido en los últimos años un proceso muy singular de evolución política, plasmado en los resultados de las últimas elecciones vascas donde una fuerza política abertzale como Bildu, que durante años fue ilegalizada, perseguida y con alguno de sus dirigentes históricos como Arnaldo Otegi encarcelado, hoy es la fuerza hegemónica de la izquierda vasca y ha estado muy cerca de haber podido formar gobierno. En opinión de Fermín, “una lección estratégica que nosotros reivindicamos desde hace mucho tiempo y que viene también precisamente desde Latinoamérica creo que ha tenido una clara influencia en los últimos años en la izquierda abertzale y eso explica al menos en parte la situación actual. La Unidad Popular de Salvador Allende en Chile fue el primer intento de aglutinación de diferentes fuerzas de izquierda que después se ha ido repitiendo en distintos países latinoamericanos. El Frente Amplio, una amalgama de diferentes partidos y propuestas independientes de izquierda que se unen precisamente para hacer un frente común, llegó al poder en Uruguay liderado por una persona que había sido un guerrillero tupamaro, como Pepe Mújica. En EH Bildu hemos logrado reunir en ese frente común a gente que venía de Izquierda Unida Alternativa, la escisión más izquierdista y sindicalista del PNV que fue Eusko Alkartasuna, partidos como Aralar, Sortu o Amaiur e incluso sectores independientes, en los que yo mismo me encuadro. Aún así, estoy convencido que si EH Bildu hubiera presentado como candidato a Lendakari a Arnaldo Otegi, se habrían ganado las elecciones. Lo dije una vez en una entrevista en ‘Carne Cruda’ cuando todavía se hacía en Radio 3, que el futuro Lendakari del gobierno vasco se encontraba en la cárcel. Que Arnaldo Otegi fuera lendakari hubiera sido un acto de justicia poética”.
Deia ➝
Este viernes, 19 de julio, se cumplen 40 años del primer concierto de Kortatu, jornada en la que Fermin Muguruza anuncia nuevos conciertos de su próxima gira mundial, con paradas en Londres y Montevideo. Aquel histórico primer recital tuvo lugar en Errenteria. “Tocaron solo tres canciones, las que tenían preparadas, pero el resto es historia”, explica uno de los organizadores de aquel lejano festival.
Fermin Muguruza anunció una gira internacional para celebrar sus 40 años de carrera musical y este viernes, 16 de julio, coincidiendo con el 40 aniversario de que Kortatu ofreciera su primer concierto en la campa Patxiku de Errenteria, ha añadido dos nuevos conciertos a su gira internacional: el 24 de abril de 2025 en Londres (Inglaterra) y el 22 de mayo de 2025 en Montevideo (Uruguay).
Los conciertos arrancarán en el Bilbao Arena de la capital vizcaina con dos fechas, el 19 y 20 de noviembre, para después, a partir de enero de 2025, recorrer varios continentes. El artista vasco repasará su trayectoria musical en el 40 aniversario de la fundación de su primera banda. Las entradas de la gira ya se pueden adquirir en www.muguruzafm.eus .
Tintxo fue uno de los organizadores del primer concierto de Kortatu –hace justo hoy 40 años– en Orereta, en la campa Patxiku, ahora reconvertida en un parque, en el contexto de la época, de “enfrentamiento contra la brutal reconversión industrial”. Tintxo recuerda que, fruto de aquella resistencia, se creó una coordinadora de empresas en crisis que acabó transformándose en “un frente popular” al que se unió el movimiento punkie de Arrasate y alrededores.
“A raíz de la salida del primer número de un fanzine, en torno a la radio libre del pueblo, surgió el concierto. Acudió mucha gente y fue una noche de lo más animada”, explica Tintxo, que revela que el trío Kortatu, con Fermin al frente, a la voz y guitarra, salió al escenario después de que finalizaran las bandas programadas. “Surgió un grupo de marcianos de Irun que nos pidió permiso tocar, que tenían preparados tres temas y que iba a ser corto. Se aceptó, subieron y tocaron esas pocas canciones que tenían preparadas. El resto es historia y luego, ya como Negu Gorriak, fueron un referente musical para todo el mundo”, concluye.
La gira 2025 de Muguruza llegará a varias ciudades de Europa, América y Asia, contemplando desde los inicios de Kortatu y Negu Gorriak hasta sus trabajos más recientes en solitario. Además de las fechas ya anunciadas y publicadas por DEIA, el músico euskaldun confirma que la gira hará también escala en Londres y Montevideo.
El artista irundarra ha mantenido una estrecha relación con los dos lugares citados. En el caso de Uruguay, la primera vez que estuvo allí fue con el grupo Negu Gorriak en 1994, días después de lo que se recuerda como ‘, la matanza del Hospital de Filtro, en la que murieron dos jóvenes por solidarizarse con quienes participaban en la huelga de hambre contra la extradición de refugiados vascos. Posteriormente, Muguruza ha visitado Uruguay cada dos o tres años, manteniendo una estrecha relación, hasta su muerte, con el escritor Eduardo Galeano.
Por otro lado, en el caso de Londres, el sello inglés Red Rhino publicó en 1987 la colección A Frontline Compilation de Kortatu, y posteriormente todas las giras internacionales de Muguruza han tenido su parada en Londres. El Club Scala, donde actuará en esta ocasión, es especialmente conocido por sus icónicas fotografías de conciertos como la portada del disco Raw Power de Iggy Pop o el Transformer de Lou Reed.
Estos conciertos llega en “un momento especial”, ya que la derecha mediática y judicial española han vuelto a lanzar un ataque contra Muguruza. Ante ello, el músico y realizador de cine advirtió en sus redes sociales que respondería con más cultura, reivindicando su trayectoria y legado. Por ello, anunció que “estos actos serán más que un simple concierto, ya que servirán para que la música se exprese y sirva de instrumento para cambiar la sociedad”.
Sorpresaz sorpresa, zaleak pozik ditu azken asteotan Fermin Muguruzak. Lehenik, bere 61. urtemuga ‘ospatzeko’ musikan egindako 40 urteen harira kontzertuak eskainiko zituela jakinarazi zuen eta orain zaleentzako altxorra izango den ‘Euskal Herria Jamaica Clash’ diskoa berrargitaratuko du birmasterizatua eta 180 gramoko biniloan. Jatorrizko DCan grabatutako 12 kantei «punta-puntako ekoizleek» egindako bost remix gehitu zaizkie: Xabi Peryk, Rob Smith-ek, Neil Perch-ek, Peter Rose-k eta Nebukhednezzar and Daniel Díazek.
2006an kaleratutako lan hartan reggae dosia areagotuta dago, inoiz baino gehiago generoaren ikuskera klasikoari begiratuta, baina zenbait ñabardura mestizorekin (rock indarra, hip hop kutsuko bateria batzuk edo trikitiaren soinua). Diskoa Jamaikan grabatu da eta entzute handiko izenek hartu dute parte: U- Roy, Luciano, Lisa Dainjah, Masta Blasta, Toots eta I-Threes (Bob Marley-ren diskoetan agertzen zen ohiko emakume-ahotsez osaturiko hirukotea, tartean Rita Marley).
Esan bezala, urtemuga egunean abenduaren 20an Bilboko Miribillan ‘FM Muguruza. 1984-2024’ zuzenekoa aurkeztu zuen, besteak beste «zentsuraren aurrean festa bat egiteko». Salgai jarri bezala amaitu ziren, zale asko gogoz utziz. Azaldu zuenez, webgunean 70.000 eskari jaso zituen eta «sortutako ikusmina olatu erraldoi bihurtu da gaur goizean. Sinestezina izan da! Horregatik, sarrerarik gabe geratu diren milaka pertsonei bigarren aukera bat eskainiko diegu. Hori bai, ez da hirugarren Miribillarik egongo».
Lehenarekin marka ezarri bazuen, zer esan bigarrenaz, apenas minutu batean saldu baitzituen 8.000 sarrerak. «Bi kontzertu hauek azkenaldian jasaten ari garen zentsuraren eta eskuin muturraren erasoen aurkako festa izatea nahi dut», gaineratu du Muguruzak. «Hor daude Valentziako eskola bateko zuzendariaren eta zuzendaritza kontseiluko bost irakasleren kasuak, nire sormen ibilbidea omentzen duen mural bat margotzeagatik, Itziar Ituñori edo Athleticeko jokalariei ‘Sarri, Sarri’ abesteagatik egindako erasoengatik inputatuak izan direnak».
Naiz ➝
35 urte betetzen dira gaur ‘Azken Guda Dantza’ Kortaturen zuzeneko ahaztezin hartatik. Fermin Muguruzak berak gogoratu du igande honetan sare sozialetan. Iruñeko Anaitasuna kiroldegian grabatutako zuzeneko hark diskoa emango zuen ondoren.
Soinua zen, letrak, erritmoak, transmititutako indarra… ziren, baita belaunaldi batean arrasto sakonago bat utzi zuen kontzertua ere; sinboloek, eszenografiak… ere giro kolektibo bat osatzen zuten.
Izan ere, ‘Black is beltza’ filmaren bigarren zatian jasota agertzen den den une bat da. Ainhoa, protagonista, Iruñean da 1988ko urriaren 1ean, ‘Azken Guda Dantza’ Kortaturen laugarren diskoaren zuzeneko grabaketa horretan. Kortatu taldearen azken kontzertua izan zen.
‘After-boltxebike’, ‘La linea de frente’, ‘Zu atrapatu arte’, ‘Hotel Monbar’ edo ‘Gernika 37-87’ kanta ezagunak daude diskaren zerrendan.
«‘Azken Guda Dantza’-ri erreparatzen diozu, Telecaster ondoan eta ikurrinaren azpian estelada bat dago, herri honek Kortaturentzat izan zuen garrantziari keinua eginez. Kataluniatik Anoetako Belodromora Negu Gorriak-en kontzertura (2001) zetozen autobusek Guardia Zibilaren kontrolak jasan behar izan zituzten» aipatu zuen haren inguruan Fermin Muguruzak berak GARAn 2017an Pablo Cabezari emandako elkarrizketa batean.
Euskaraz bukatu behar genuela abesten esan, eta egin.
(Azala/Cover: France edition – Bondage International 1988)
Otro disco clásico del rock vasco reeditado por Elkar, en este caso se trata de la despedida del grupo fundado en 1990 por los hermanos Muguruza y Kaki Arkarazo.
Los discos de versiones realizadas por un único grupo o artista son un género en sí mismo y hoy en día abundan las
grabaciones de este tipo realizadas por artistas tan diversos como Sepultura, Johnny Cash, Hellacopters, Patty Smith, Monster Magnet o Los DelTonos. Pero en el año 1996, cuando primero se anunció y después se publicó este disco de Negu Gorriak no era algo tan habitual. Además, es uno de los mejores discos de versiones que nunca he escuchado y desde luego me parece claramente mejor que el que hicieron Rage Against The Machine y lanzaron en el año 2000, “Renegades”. Hago esta comparación justo con este grupo, y no con cualquier otro, por las similitudes en la actitud de las dos bandas, la cercanía en los gustos musicales y la intención de los discos: homenajear y reconocer a bandas que fueron referentes en la concepción de los dos grupos y en su sonido.
En el caso del disco de Negu Gorriak que nos ocupa, el resultado es especialmente certero, porque si nos abstraemos de que no son composiciones propias, el resultado no desentona en absoluto con el resto de grabaciones previas de la banda. Vamos, que hicieron suyas las canciones hasta tal punto que parece un disco más del grupo.
El hecho de emplear el euskera como seña de identidad esencial llevó a la traducción de las canciones a este idioma, lo cual evidentemente marca una diferencia y las atrae al espíritu de la banda casi de forma automática, pero es que además supieron arreglar los temas para llevarlos a su propio terreno, logrando que incluso la canción “Respect” de Otis Reeding, también muy famosa en la versión de Aretha Franklin, todo un clásico del soul, se transformara en un potentísimo tema, lleno de energía rockera.
Otro gran acierto de este disco es la selección del repertorio, que combina de manera totalmente desacomplejada grandes temas famosos en todo el mundo, con canciones de grupos vascos en un nivel muy diferente de popularidad, pero que también fueron fundamentales para el concepto musical, ideológico y la apuesta por la autogestión de Negu Gorriak. Tampoco tuvieron problema con incluir canciones de BAP!! y Anestesia, conjuntos con los que compartían un músico (batería y bajista respectivamente).
También hay que señalar que en esta grabación los cinco miembros de Negu Gorriak se reforzaron con 15 músicos adicionales. No estaba previsto hacer conciertos ni una gira, por lo tanto, no sería necesario reproducirlas en directo, tal vez eso explique ese gran número de colaboraciones. Este disco sería la despedida, algo que comunicó desde su habitual columna “Nire Txanda” en el periódico “Egin” el 3 de octubre de 1996.
El álbum comienza con “Ez dut ezer esan nahi”, canción que también abrió el álbum debut de BAP!!, “…Bidehuts Eta Etxehuts”, un grupo pionero del hardcore en euskera, en la que los sentimientos tormentosos flotan sobre la contundencia rítmica.
“Errespetua” es la citada versión del “Respect” de Otis Reeding, a la que insuflan velocidad y poderío. Se pierde por el camino la sutileza emocionante de la versión original, y de la que hizo Aretha Flankin, pero se adapta con acierto a la tesitura vocal de Fermin, que es un cantante muy diferente a esas grandes voces del soul.
“Exin dut azaldu” es “I can’t explian” de los Who. Y es que en los miembros de Negu Gorriak había acumulada mucha cultura musical y este clásico grupo de los 60, influencia para los grupos punk que surgieron una década después, también formaba parte de su ADN sonoro. Los Negu llevaron el original a su terreno, sin necesidad de modificarla en exceso, porque la original ya contenía rabia y contundencia.
“Sexu makina” corresponde a “Sex Machine” del cantante británico de origen jamaicano Macka B. Es una de los mejores cortes del disco. Toman la canción original y la transforman en toda fiesta, con 3 voces invitadas que riman en varios idiomas y con coloridos arreglos. Esta versión puede considerarse un adelanto del estilo musical que desarrollaría Fermin Muguruza en sus los primeros álbumes en solitario que grabó en siguientes años, donde el reggae tenía el protagonismo principal dentro de una amplia fusión de estilos y referencias.
“Gizon mikia, aho hondia” es la revisión del “Small man, big mouth” de Minor Threat. Una píldora ultraveloz, que Negu Gorriak primero transforma radicalmente en una introducción pausada que no está en el original y después pisa al máximo el acelerador calcando el original.
“Anima zaitez” es la traducción de “Live up yourself” de Bob Marley. Una buena versión, bastante próxima a la original, con importante presencia de coros femeninos.
Public Enemy son una de las principales influencias de Negu Gorriak y un factor clave en la misma gestación y nacimiento del grupo. Por lo que una versión del combo de Chuck D y Flavor Flav no podía faltar. La canción seleccionada fue “She watch channel zero?!”, transformada en “Neska zero katea ikusten du”. En ella colabora Silvia Ammirato del grupo suizo Wemean rapeando en italiano. El tema original es una jauría desbocada de samples y scratchs. Aquí la tormenta se recrea con guitarras y, eso sí, se incluyen algunos scratchs en el tramo final.
The Clash son otra referencia clara tanto para Negu Gorriak, como previamente para Kortatu, y de ellos se toma “Rebel waltz” para transformarlo en “Matxinatu vals-a”. Un corte a ritmo 3×4, para ello es un val, que supone un punto de relax en el conjunto del disco.
Los Redskins fueron una banda inglesa en activo desde 1982 a 1987, formada por skinhead de izquierdas, que empleaban sus canciones para criticar la sociedad burguesa. En sus canciones mezclaban punk-rock, rockabilly y soul, destacando una poderosa base rítmica. “Unionize” fue uno de sus mayores éxitos, en el que invitaban a la militancia sindical para que revindicar con fuerza y unión los derechos de los trabajadores. Negu la reconvierte en “Sindikatua” y le da un plus de elegancia y buen acabado a la original, con más protagonismo de los vientos. Uno de los mejores cortes del disco.
“Getting the fear” de Poison Idea es la siguiente pista. Este grupo era originario de Portland, practicaban un punk rock rabioso y muy contundente, con la desgarrada voz de Jerry A. al frente. En su versión el grupo vasco opta por ceder la voz a Mikel Kazalis, aunque Fermin le hace algún coro y bordan una versión bastante fiel a la original pero muy bien rematada.
“Aitariz es dut” del grupo vasco Errobi, una formación de folk y rock progresivo de la primera hornada del rock eskaldun, se visita respetando la letra original, aquí no hacía falta traducirla, pero a cambio decidieron emplear arreglos bastante diferentes. Un tema destacadamente melódico en las estrofas principales, con un gran estribillo y del que supieron dar una visión muy distinta con gran acierto.
Dead Kennedys fueron estandarte del punk estadounidense desde los 70 hasta mediados de los 80, con el inefable Jello Biafra al frente. Sacaron los colores a las contradicciones e injusticias en de su país y mostraron el camino de autogestión discográfica a seguir por otras muchas bandas en el resto del mundo. La canción elegida, “MTV-Get off the air”, la transforman en “MTV-Atenatik at”, invitando a Evaristo de La Polla Records para recitar en la parte inicial sobre coros infantiles. Para luego pegar un acelerón radical. La versión es muy fiel a la original y también muy acertada.
El jamaicano Linton Kwesi Johnson desde finales de los 70 recitaba poemas sobre bases de reggae dub, siendo una influencia importante para la gestación del Hip Hop. Negu Gorriak recoge su canción “Reggae for Peach” traduciéndola y adaptándola de manera bastante próxima a la grabada por Johnson en “Reggae Preachentzat”.
“Agur” es una canción de Anestesia, banda de trashmetal en la que el cantante y guitarra era Mikel Kazalis. La canción original de incluyó en el EP “Gorrotoaren Ahotsa” y era buenísima. Como también lo es esta versión, en la que se introduce un ritmo Hip Hop como introducción y se remarca el ritmo de la batería con una sensación maquinal. En la voz Fermin Muguruza (en la original estaba el propio Kazalis).
El disco se cierra con “Express Yourself”, transformada en “Adieraz Azaitez”, una de la canciones más famosa de N.W.A. , que a su vez se basaba en otro tema de mismo título de Charles Wright & the Watts 103rd Street Rhythm Band. Un gran trabajo hicieron Negu Gorriak en esta versión, que resulta más festiva que la original, y en la que tienen una importante aportación tanto Javi Pez como las tres cantante que hicieron coros en diversos cortes: Izaskun Forkada, Sorkun “Kashbad” e Irantzu Silva.
Cabe señalar que todas las letras fueron traducidas y adaptadas por Fermin Muguruza, salvo las tres que originalmente eran en euskera. Una labor muy meritoria, pues Fermin Muguruza no tenía el euskera como lengua materna y este álbum demostró que su empeño en aprenderlo a fondo había dado sus frutos.
En total, Negu Gorriak se despidieron a lo grande con esta grabación de versiones. Si bien tuvieron una reunión puntual en 2001, para celebrar 3 conciertos con motivo de su victoria en el proceso judicial abierto por el Coronel Galindo denunciando su canción “Ultelkeria”. De aquellos conciertos se publicó un DVD y CD en directo, en los que se puede constatar que trasladaron al directo su versión de “Respect” de Otis Reeding.
Te invitamos al leer la reseña que publicamos en 1997, en el momento de lanzamiento original del álbum: https://www.lafactoriadelritmo.com/negu-gorriak/salam-agur/
Esan Ozenki zigiluaren 30. urtemugan (19991-2021), hainbat berrargitalpen eta edizio berezi kaleratu ditu Elkar argitaletxeak.
Alde batetik, Negu Gorriak taldearen diskografia osatzeko falta ziren hiru biniloak dira, hirurak gatefold formatuan, argazkiak, kartelak edo kontzertu sarreren irudiekin moldatutako diseinuekin.
Eta bestetik, Anestesiaren lehen EParen oso berrargitalpen zaindua egin dute, hain zuzen ere ‘Toki berean’ izena duen biniloarena.
1991ean argitaratuta, 7’ singlearen formatuan, berritu ostean, oraingoa 10’koa da. Diskoetxeak azaldu duenez, disko mitiko haren oso ale gutxi egin ziren, eta «zor historikoa» zen hura «berreskuratzea eta eguneratzea».
Urte hasieran ‘Gure jarrera’ diskoaren edizio berezi bat kaleratu zuen Elkarrek, binilo bikoitzean eta aspalditik deskatalogatuta dagoen ‘Gora herria’ maxia ere barne hartu duena.
Esan Ozenkiren 30. urtemugako ospakizunak biribiltzeko, Youtuben kanal bat ireki zuten dute apirilaren 20an, eta orain arte sarean egon ez den hainbat bideo eta material interesgarri daude ikusgai bertan.
Besteak beste, hainbat bideoklip, Etsaiaken 25. urteurreneko kontzertua eta 1995eko urriaren 28ko Hitz Egin kanpainaren barruan egin zen jaialdia.
Horrez gainera, askorentzat hain bereziak izan diren bildumak ere bertan entzun daitezke: ‘Esan Ozenki Records 1991-1994’, ‘Independentzia 5 urtez’, ‘Gora Herriak’, ‘Ikastola berria eraiki dezagun Zuberoan’, ‘Factory 9’ eta ‘Independentzia 10 urtez’. Baita diskoetxea itxi eta hamar urtera kaleratu zen ‘Esan Ozenki Records 1991-2011’ bilduma ere.
Traducció no disponible
Dirty Rock ➝ En septiembre de 1986 Kortatu grababan su segundo álbum de estudio “El estado de las cosas” en los estudios Elkar de Lasarte. Para este álbum endurecieron algo su sonido, dejando más de lado (no del todo) el rollo ska punk y metiéndose más de lleno en el punk rock. En el tema de apertura “La línea del frente” encontramos guiños al reggae, más que en su sonido, en sus letras, homenajeando tanto a Marley como a Peter Tosh.
También continuaron mezclando canciones en castellano y en euskera. Su siguiente y ultimo trabajo de estudio “Kolpez Kolpe” fue única y exclusivamente en Euskera. Al igual que en su disco de debut que tiraron de un par de versiones (una más en su reedicion en CD) aquí también metieron “Hay algo aquí que va mal”, que es una versión del “Does´t make it alright” de los Specials siguiendo la versión que a su vez habían hecho los Stiff Little Fingers.
El resto son de Fermín e Iñigo, salvo la adaptación de textos de Ramón J. Sender para el último tema “Esto no el es Oeste, pero aquí también hay tiros (A Billy the Kid)” y las aportaciones de Mikel Antza (“Aizkolari”, “9 zulo”) y Josu Landa (“Jaungoikoa eta lege zarra”). Los músicos que aparecen en los créditos de las colaboraciones son Josetxo Silguero (saxo) y J. Javier Muguruza (acordeón).
Foto Koldo Orue.
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