Recupero esta foto de mi última visita a Sevilla en diciembre 2015 con el espectáculo teatral GUERRA, (en el escenario con Albert Pla + Raül Refree )
2 noches de lleno absoluto y celebración con grandes amigos. En la foto, Raimundo Amador entre otros.
Hoy viernes cita en La Fuga librerias a las 19:00, previa de la gala de los Premios Goya del sábado.
A las proyecciones de documentales, se sumará la presencia, como invitados de Ignacio Juliá, director de Ruta 66; Paula Labordeta y Fermín Muguruza, entre otros.
La V edición del Festival Encuentros en el M/A/L (Música, culturA y Letras) ofrecerá un mes cargado de actividades en torno a la música y el cine, con el Ciclo de Cine Documental Musical, que ofrecerá las proyecciones de largometrajes y el posterior debate con figuras clave de las propuestas cinematográficas, durante los sábados de este mes de febrero, con entrada libre, en TEA Tenerife Espacio de las Artes. The Velvet Underground, José Antonio Labordeta, y la última película animada dirigida por Fermin Muguruza, serán los protagonistas de esta edición, que pone el foco en la visibilización de conflictos que afectan a grandes poblaciones y que suponen una barrera para el desarrollo y el bienestar de las personas.
A través de la música y las manifestaciones artísticas, el Festival Encuentros en el M/A/L continuará desplegando sus actividades, en próximas fechas en las islas de La Gomera, Gran Canaria y Tenerife, para visibilizar el necesario activismo que encuentra su refugio en la cultura. Esta iniciativa, que produce Cauproges, es posible gracias a la ayuda de Promotur, Instituto Canario de Desarrollo Cultural, Cabido Insular de Tenerife y Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife; y a la colaboración de los ayuntamientos de Vallehermoso e Icod de los Vinos y TEA Tenerife Espacio de las Artes.
Este Ciclo de Cine Documental Musical comenzará este sábado, 4 de febrero, con la proyección de Song for Drella, con la presencia, como invitado de Ignacio Juliá, cofundador de la publicación Ruta 66. El sábado 18 de febrero será el turno de Labordeta, un hombre sin más, con la Paula Labordeta y Gaizka Urresti como invitados; mientras que el Ciclo finalizará el 25 de febrero, con Black is Beltza II: Ainoha, con Fermín Muguruza en la sala. Todas las proyecciones tendrán lugar a las 12 de la mañana, en TEA Tenerife Espacio de las Artes, con entrada libre. Los debates tendrán como moderadores a los periodistas Diego F. Hernández y Xavier Valiño.
Dirigida por Edward Lachman, la película documental Song for Drella es un relato de la vida de Andy Warhol, Lou Reed y John Cale, al tiempo que un poema íntimo en verso y música, para crear 15 canciones que narran la vida, los sueños y aspiraciones del mítico artista y actor estadounidense, que fue el mentor y manager de The Velvet Underground. Veinte años después de que Lour Reeed y John Cale disolvieran la famosa banda, se reunieron, de forma breve, para grabar Songs for Drella, que captura esta película de concierto. Fue su largometraje al Andy Warhol, tres años después de su muerte, en 1987.
Tras la proyección de esta interesante pieza audiovisual, se establecerá una conversación con Ignacio Juliá, director de la publicación Ruta 66 y autor de biografías autorizadas de Velvet Underground y de Sonic Youth, publicadas en inglés. Es colaborador habitual de El País y autor de libros en español sobre John Lennon, Bruce Springsteen, Lou Reed o Neil Young.
Que José Antonio Labordeta era uno de los cantautores, poetas y políticos más querido, se demostró cuando, en 2010, casi cincuenta mil personas fueron a despedirse de él, en el Palacio de la Aljafería de Zaragoza, donde se situó la capilla ardiente. Desde entonces, Paula Labordeta, una de sus hijas, que ha trabajado durante toda su vida en televisión, comenzó a idear la creación de un documental para mostrar la cara más íntima de su padre. Paula Labordeta y Gaizka Urresti, directores del documental Labordeta, un hombre sin más, estará presentes en la proyección en TEA y podrán así ofrecer más detalles de este viaje cinematográfica, en el que tienen gran presencia Juana Grandes, mujer de Labordeta, y sus hijas: Ana, Ángela y Paula.
Gaizka Urresti es guionista, director y productor cinematográfico. En 2008 dirigió su primer largometraje documental, junto a Javier Espada, con quien también colaboró como guionista, titulado El último guión. Buñuel en la Memoria. Otra de sus producciones es la adaptación, por él mismo, de la novela de Miguel Mena, Bendita Calamidad. Como docente, además de impartir múltiples talleres en España, lleva desde 2003 ofreciendo la asignatura de promoción del audiovisual en el CPA de Zaragoza.
Este II Ciclo de Cine Documental Musical finalizará con la proyección de Black is Beltza II: Ainoha, película de animación dirigida por el músico vasco Fermin Muguruza, que estará presente durante la proyección, el 25 de febrero. Se trata de la secuela de Black is Beltza, en la que se narraba la historia de Manex, mozo encargado de portar uno de los dos gigantes negros que formaban parte de Los gigantes de Pamplona (imagen icónica de las Fiestas de San Fermín), en 1965, y que fueron vetados por las autoridades estadounidenses, en el desfile de ese año en la Quinta Avenida de Nueva York.
En esta segunda parte, ambientada en los años 80, la protagonista es Ainhoa, hija de Manex y Amanda. El reparto de intérpretes que ponen voz a los personajes, está compuesto por Ariadna Gil, Antonio de la Torre, Yashmine Kris, Itziar Ituño, Darko Peric o Gorka Otxoa, entre otros. La banda sonora está compuesta por MURSEGO. Black is Beltza II ha sido nominada, en la categoría de Mejor Película de Animación, en los Goya 2023.
Aunque es conocido por su extensa carrera musical, Fermín Muguruza ha realizado, desde 2006, un intenso trabajo en el ámbito audiovisual. Además de los largometrajes Bass-que Culture y Chechpoint Rock. Canciones desde Palestina, Zuloak y No More Tour, ha dirigido una serie de once documentales sobre la música árabe, con el título Next Music Station, para la cadena Al Jazeera. Muguruza es también programador de las secciones de documental musical de los festivales DOCSDF, de México, y Cine Migrante, de Argentina.
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Black is beltza, la película de Fermín Muguruza nominada a los Goya
Ainhoa es la hija de Amanda y Manex, los protagonistas de la primera Black is Beltza. En 1988 cumplirá 21 años y comenzará un viaje en busca de la verdad sobre lo que ocurrió a sus padres.
Nada más sacar el cómic de la primera parte en 2014, e imaginando cómo poder hacer la película que estrenamos en 2018, ya estaba pensando que algún día tendría que contar la historia de Ainhoa, algo que llegó el año pasado 2022.
Sí, y además dibuja un mapa musical del mundo en los años 80.
Esta fuga en un día tan señalado como el 7 de julio San Fermín, tuvo una previa con la actuación de Kortatu un mes y medio antes en la misma cárcel. Comenzar con Zu atrapatu arte de Kortatu es toda una declaración de principios, y que Sarri se encuentre con Ainhoa en Cuba y le enseñe euskera, nos permite que su poesía sobrevuele todo el metraje.
Sobre todo al comienzo de la misma, la que transcurre en el País Vasco, y también salpicada de temas de los RIP, Cicatriz, Barricada, Mikel Laboa o Imanol.
Esta película está dedicada a Iñigo, que falleció en 2019, justo cuando estábamos preparando el guion de la misma.
Regresa Kortatu gracias a la magia del cine.
Alfonso Zapico ya me convirtió en un personaje de cómic, pero interactuar con mi hermano teniendo al lado a Gorka Otxoa que le ponía la voz, fue algo muy emocionante, una de esas experiencias vitales que te hace llorar, reír, emocionarte, volver a dar vida a Iñigo a través de la animación.
Iñigo cita a Salvador Allende al decir «no hay revolución sin canciones», y además del presidente también aparecerá en la película sin nombrar su nombre otro chileno, en este caso un cantante, Víctor Jara y su canción «Te recuerdo Amanda». Kortatu era eso, el elemento músico-lúdico y el político.
La música y las revoluciones en el cómic de la película.
La anterior Black is Beltza acababa mostrando las armas que contrabandeaban de Sara a Zugarramurdi: discos de Mikel Laboa cuando el euskera estaba prohibido. En esta segunda parte, la música sigue siendo ese elemento catalizador de liberaciones.
Gracias a Fermín Muguruza podemos acercarnos al proceso de elaboración del film en la entrevista.
El cuerpo técnico que participa en la elaboración de los dos films es muy parecido. Los dibujos del cómic, sin embargo, ahora están realizados por Susanna Martin, pues al ser la protagonista esta vez Ainhoa, quise que una dibujante trabajara el guion desde su mirada.
La construcción de un mundo nuevo se detuvo por un instante, ese es el eslogan que tengo grabado a fuego tras la derrota del sandinismo y la revolución afgana. En el colapso de estos dos faros de nueva luz tuvieron que ver la cocaína en Nicaragua y la heroína en Afganistán.
Discusiones que estaban presentes en todas las cuadrillas en los años 80.
Sobre todo lo que muestra es que se pueden construir puentes de comunicación tras tanto bombardeo.
Ha sido muy intenso, agravado por el duelo de un hermano y la pandemia que no nos permitía el contacto físico. Hemos conseguido realizar la película y el cómic en 4 años. Hemos dejado de lado la exposición que comenzó en Bilbao e itineró a Barcelona y Donostia con sus actividades paralelas, pero ojalá la podamos retomar en un futuro cercano.
Trabajamos desde la independencia y solo conozco este estilo de guerrilla comunicacional. Requiere mucho más trabajo e implicación, pero el contacto directo con el público es algo maravilloso.
Diseño de personajes de la película
El año que viene cumplirá 40 años la primera maqueta de Kortatu. Desde entonces he intentado romper con los compartimentos estancos. Es una marca de la casa.
Un triunfo de los indeseables. No nos quiere ni el ICAA ni la TVE, y nos tendrán que ver en Sevilla.
No existe la generación espontánea. Gracias a Juanba Berasategi, a Lotura Films, Dibulitoon… estamos ahora donde estamos.
Diseño de personajes de la película
Desde el 2006 con Bass-que Culture, el documental sobre la grabación del Euskal Herria Jamaika Clash en Jamaica ya firmo como director de documentales musicales, y actualmente puedo decir que he realizado 15 documentales musicales y 2 películas de animación. Sobre el futuro, solo sé que no está escrito.
Público | Nortes ➝
Fotos: Iván G. Fernández
Todo comenzó con una foto de archivo en la prensa vasca. Fermín Muguruza (Irún, 1963) descubrió por casualidad la imagen de los gigantes de Iruña desfilando por la Quinta Avenida de Nueva York un 12 de Octubre de 1965. La Comparsa de Gigantes y Cabezudos de Pamplona se unía así a la celebración neoyorkina del Día de la Hispanidad. Sin embargo, en la noticia se advertía un detalle curioso. No todos habían podido participar en el acto: seis de los ocho gigantes, en concreto la pareja de gigantes negros, había sido excluida del desfile debido al racismo vigente en los EEUU.
Un chispazo. A partir de esta pequeña anécdota Fermín comenzaba a investigar y tirar del hilo. En febrero había sido asesinado el líder político Malcolm X y la comunidad afroamericana estaba en pie de guerra en todo el país. En agosto habían tenido lugar importantes disturbios en los barrios negros de Los Ángeles. Muguruza ya tenía el punto de partida de lo que iba a ser “Black is Beltza”, el debut en el cómic, a los 50 años, de alguien que se había educado sentimentalmente en el Irún de los años 80 leyendo cómic underground – “de trazo grueso, siempre anti línea clara”- en El Víbora, Totem y Métal Hurlant, la histórica publicación francesa. Ventajas, esto último, de vivir en la frontera.
Solo faltaba introducir un personaje de ficción para hilvanar una historia transatlántica de música y revolución. ¿Qué hubiera pasado si uno de los mozos encargados de portar los gigantes se hubiera rebelado contra la discriminación racial? Nacía Manex, un joven de Iruña que indignado por el racismo y fascinado por la música Soul, decide dejar a sus compañeros de comparsa, ir a Harlem y pasarse a la lucha revolucionaria. Un chaval que pasa de la rebelión espontánea a la toma de conciencia política en un viaje iniciático que le lleva por todos los escenarios de las luchas anticoloniales convertido en algo así como un agente 007 vasco y de izquierdas.
Publicado en 2014 cómic y convertido en 2018 en largometraje de animación, “Black is Beltza” tiene ahora una continuación, “Ainhoa” (2022), que cuenta las aventuras de la hija de Manex y la revolucionaria afrocubana Amanda. Si la primera parte se sumergía en los movimientos antirracistas y de liberación nacional de los años 60, una década en la que Murguruza era un niño – “no recuerdo la muerte del Che, y no había nacido cuando fue la revolución de Argelia, pero esos años determinaron el mundo en el que voy a crecer” – la segunda parte del cómic y su adaptación cinematográfica, ambos presentados este fin de semana en Xixón dentro del MUSOC, se adentran en un tiempo que ya toca la biografía del fundador de Kortatu. De hecho, él mismo es uno de los personajes del cómic y la película, ya que Amanda viaja a la Euskadi de los años 80 y conoce allí a la histórica banda del rock radical vasco.
Que los personajes de Muguruza viajen tanto no es ajeno a la propia pasión por viajar del autor, que explica en la cafetería del Hotel Asturias, que la música y el cine siempre han sido una forma de
Concebido con un thriller político de Guerra Fría, en este caso de su recta final, “Ainhoa” tiene entre sus temáticas las conexiones entre tráfico de drogas, imperialismo norteamericano y movimientos contrarrevolucionarios. Muguruza, que dicta frases a toda velocidad, tiene claro que esos vínculos existieron, y que para la principal potencia mundial el control del mercado de las drogas es tan importante como el del mercado de las armas o el de recursos estratégicos como el gas y el petróleo. Su hegemonía global también depende de monopolizar los vicios y debilidades humanas.
EEUU sigue siendo la corporación multinacional de la droga ilegal
“EEUU sigue siendo la corporación multinacional de la droga ilegal” explica el músico vasco, para quien afirmaciones como esta se sostienen con la desclasificación periódica de documentos oficiales secretos. Una desclasificación que, aunque con retraso, vendría a demostrar la implicación desde la guerra de Vietnam del Estado norteamericano en negocios relacionados con el narcotráfico. “Ningún negocio se les escapa, pero por lo menos en EEUU esta documentación se desclasifica” ironiza el autor de “Ainhoa”, contraponiendo esta práctica al secretismo de los gobiernos de España en temas como el 23F o la guerra sucia contra ETA. “Según se van desclasificando los documentos se confirma que la cocaína financió a la Contra nicaragüense y la heroína a los talibanes” sentencia Muguruza.
Afganistán es uno de los escenarios del cómic y la película. El músico y cineasta reivindica la olvidada “revolución afgana” de los años 80, que considera un movimiento “muy unido a la música y a la poesía”, emparentado con el sandinismo nicaragüense, y que también fue derrotado gracias a la financiación de guerrillas contrarrevolucionarias, en este caso de fundamentalistas islámicos. “Ya no hay música ni mujeres en las universidades” lamenta Muguruza sobre el retorno de unos talibanes que la propaganda anticomunista de los EEEU presentaba como “luchadores por la libertad” en películas de entretenimiento de los años 80 como “Rambo III”.
Muguruza también apunta que pese “a la imagen de transgresión y contestación” que la heroína adquirió entre la juventud rebelde de los años 60, cuando Lou Reed compuso una canción tan bella y sensual como “Heroin”, esta y otras drogas se usaron para destruir a movimientos revolucionarios como los Panteras Negras. ¿Se puede demostrar? ¿Existió esa misma política en la España de Felipe González? “Por lo menos en EEUU se desclasifica, aquí tenemos a Barrionuevo hablando con toda impunidad de su participación en el terrorismo de Estado” ironiza.
Sobre la visión que el cómic y la película dan de los años 80 en Euskadi y la violencia de ETA, el autor de “Ainhoa” explica que en el mundo social y cultural de la izquierda abertzale el debate sobre la legitimidad de las armas siempre existió, incluso en los momentos más duros, y se dio “en todas las cuadrillas”. Muguruza, un verso libre, crítico con ETA, y que protagoniza junto al socialista víctima de un coche-bomba Eduardo Madina el cómic “Los puentes de Moscú”, del asturiano Alfonso Zapico, apunta que incluso muchos de los que apoyaban entonces la lucha armada criticaban acciones por parte de esta que “fueron lamentables”.
Con respecto al debate sobre el relato que va a quedar de la violencia en el País Vasco, Muguruza pide matices, pero considera “un insulto” que un reconocido torturador franquista y colaborador de la Gestapo como Melitón Manzanas tenga hoy un lugar en el Centro Memorial de las Víctimas del Terrorismo.
¿Qué vendrá después de “Ainhoa”? “No lo se. Voy a cumplir 60 años” explica Fermín, que trabaja siempre en varios proyectos a la vez. Si será un cómic, una película o un disco, está por ver. “Soy un contador de historias” resume, restando así importancia al medio en que estas se cuenten. A estas alturas de la vida prefiere no hacer planes a largo plazo y no sabe si habrá una nuevo trabajo cinematográfico. De este se lleva un buen sabor de boca y una experiencia única: poder “revivir” como personaje de animación a su hermano Iñigo, fallecido en 2019.
MUSOC ➝
La fría tarde de enero no impidió el lleno total del salón de actos en el CMI Pumarín Gijón-Sur, con un público masivo que llenó la sala de calor y color. Tuvimos el privilegio de asistir a la proyección de la película Black is Beltza II: Ainhoa, cuyo argumento pudimos esbozar durante la presentación del cómic en la Revoltosa; ese viaje iniciático de Ainhoa, hija de Mánex (protagonista de la primera cinta) por el telúrico paisaje histórico de los años ochenta y a través de escenarios del panorama internacional asomándonos a rincones como Líbano y Afganistán, una Euskal Herria insurgente y la apertura de conversaciones que se desarrollaron en Argel entre el Gobierno español y ETA. Tras la proyección contamos con la presencia de Fermín Muguruza (director) y Jone Unanua (productora). Una oportunidad para profundizar en el complejo universo de Black is beltza que el público asistente no dejó escapar. Con la colaboración de Radio Kras y del FICX, nuestro compañero Falo Marcos actuó de maestro de ceremonias y una de sus primeras preguntas, en línea con la que su amiga y compañera de viaje, Josune, plantea en la película fue: “¿Quién es realmente Ainhoa?” No es que Muguruza fuera muy explícito al respecto, pero en cualquier caso no vamos a desvelarlo aquí, tendréis que ver la película en la próxima ocasión que tengáis.
La historia sin sonido no es historia, y el sonido sin voces no es memoria (Salvador Allende)
La música, como la poesía, son armas cargadas de futuro, y adquieren un enorme protagonismo en esta cinta que ya se atisbaba en la primera parte, cuando Manex, padre de Ainhoa, era detenido por contrabando de armas. Las armas no eran otra cosa que los discos del cantautor vasco Mikel Laboa. Muguruza defendió la libertad de expresión. Destacó los casos de los raperos Valtònyc y Pablo Hasél. “Si cantar verdades sobre lo mangantes y ladrones que son los Borbones vale una pena de cárcel, a mí que me encarcelen”
El debate sobre la presencia del fascismo y la ultraderecha en las diferentes comunidades autónomas y la comparativa entre Asturias y País Vasco no fue ajeno al coloquio posterior, donde se destacaron hitos de resistencia como la batalla de El Mazucu. Muguruza no dejó de señalar su complicidad con Asturies. Primero a través de la figura de Dani Azpitarte, montajista de Black is Beltza II: Ainhoa que reside en Gijón “por amor” y después, ante la pregunta de futuros proyectos, afirmó “voy a cumplir 60 años el próximo mes de abril. También anda `por esa edad mi compañero Xune Elipe (Dixebra), aquí presente” explicó Fermín. “No puedo adelantar nada, pero estamos en conversaciones”. Algo traman.
(Archivo de audio en el artículo original)
Corabora
SÁBADO 14 ENERO, en MUSOC:
El bilbaíno Pedro Rivero, ganador de dos Goyas por el cortometraje ‘Birdboy’ y el largo ‘Psiconautas: Los niños olvidados’, lleva ya seis años organizando un festival de cine de animación en Bilbao. Animakom se celebra en Bilborock del 12 al 19 de diciembre, con todas sus actividades en euskera y castellano gratis y con la posibilidad de ver las películas en la plataforma de cine de autor Filmin. Uno de los platos fuertes de esta edición es la presencia el viernes 16 de diciembre de Fermin Muguruza, que acompañará la proyección de ‘Black is Beltza II: Ainhoa’ con una charla previa sobre la realización de la película junto a la productora Jone Unanua y el artista de storyboard Kepa de Orbe.
Estrenada en el Velódromo de Anoeta en el pasado Zinemaldia y nominada al Goya en la categoría de largometraje de animación, la secuela de la cinta de 2018 le ha llevado a su autor cuatro años. Si ‘Black is Beltza’ era una espídica y radiante fábula que recorría las revoluciones y la música de los 60, en esta nueva entrega el exlíder de Kortatu regresa a la convulsa Euskadi de los años 80 antes de emprender aventuras por todo el mundo -Líbano, Afganistán, Marsella- de la mano de su heroína, una brava cubana que quiere conocer la tierra de su padre vasco.
Animakom cuenta con cuatro secciones competitivas de cortometrajes: internacional, estudiantes, cortos vascos y videoclips animados. La realizadora británica Joanna Quinn recibirá el Premio Animakom y protagonizará una retrospectiva de su obra. La fundadora del estudio independiente Beryl Productions es una firme defensora de la animación tradicional a mano. Sus cortos y anuncios han ganado más de 90 premios en todo el mundo, incluyendo cuatro BAFTAS, tres Emmys y tres nominaciones al Oscar: por el cortometraje felino-musical ‘Famous Fred’ (1996), por ‘The Wife of Bath’ (1998), adaptación del célebre cuento de Canterbury de Chaucer, y por su primera pieza animada digitalmente, ‘Affairs of the Art’ (2021), nominada en la última edición de los Oscar.
Joanna Quinn impartirá en el Instituto DigiPen una clase magistral sobre su trabajo como parte de las actividades formativas del festival, que incluyen un taller para niños de ‘stop motion’ de juguetes (animación fotograma a fotograma) y diversos encuentros entre profesionales llegados de todo el mundo, destacando la participación de los programadores de los festivales más importantes del sector en un taller de proyectos.
Este jueves 8 @susannamarteen y @muguruzafm estarán en la Feria del Libro y del disco @durangokoazoka firmando Black_Is_Beltza: Ainhoa de 11 a 13:30h.
¿Nos vemos allí?
Eskerrik asko denori. “@Black_Is_Beltza II: AINHOA” aurrera!
Premios Goya – animaziozko filmarik onenaren izendapena.
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