Galiza! Vémonos o mércores 12 de abril ás 20:00 horas no Teatro Municipal de Pontevedra.
A arte e a creación serán as protagonistas da Semana de Filosofía de Pontevedra.
(La instantánea es del gran fotógrafo Jorge Fuembuena en el Teatro de Nantes)
A Aula Castelao de Filosofía presentou onte o cartel e a programación completa da que será a XXXIX edición da Semana Galega de Filosofía, ‘Filosofía e Arte”, que se desenvolverá entre os días 10 e 14 de abril no Teatro Principal de Pontevedra. No acto ao que asistiron o presidente, Alexandre Cendón, a secretaria Eva Mouriño e Paula Fernández, ademais de debullar o programa, deuse a coñecer o por que da escolla tanto do cartel como do tema que centrará esta edición.
A elección do tema, Filosofía e Arte, débese ao “interese que nos brinda a arte como dimensión definitoria do ser humano xunto coa linguaxe e o pensamento: é unha actividade simbólica que nos acompaña dende o limiar dos tempos, en paralelo ao pensamento e a linguaxe, as outras expresións simbólicas coas que representamos o mundo e a realidade», explicaron.
Deste modo, a arte ábrenos a unha experiencia estética diferente onde cobra importancia unha senlleira interpretación e representación do mundo humano nos seus diferentes ámbitos: social, persoal, político, cultural, natural… «Interésanos ollar a arte como un medio de expresión do pensamento, mais tamén doutros contidos alén do mesmo como son as emocións e o irracional. A súa eficacia como vehículo de comunicación ás veces mellora a propia palabra. Por iso tamén queremos reflexionar sobre o papel ou a función que ten a arte na nosa sociedade, ora como produtora de ideoloxías, ora como medio de análise e denuncia, ao mesmo tempo que nos preguntamos pola mesma función da artista».
A Semana da Filosofía manterá a estrutura de palestras ás 10 da mañá, con maior carga teórica e contido filosófico, nas tardes a partir das 17 horas con temática centrada no ámbito galego e sesións de noite. ás 20 horas, cun contido máis xeral.
Francisco Jarauta, Miguel Anxo Rodríguez, Patricia Mayayo, Luis Puelles e Andrea Souto encargaránse dos relatorios da mañá.
A arquitecta María Novas, a artista Iria Ribadomar, a actriz e Doutora en Artes Escénicas Sabela Hermida, a poeta ChusPato e o director de Actividades Públicas do Museo Reina Sofía, Germán Rodríguez serán os encargados de centrar o tema no marco da Galiza.
E ás noites, baixo o epígrafe Perspectivas na arte, intervirán o artista visual, Francesc Torres, a ensaísta Remedios Zafra, o músico Fermín Muguruza, o historiados da fotografía e ensaísta Vítor Vaqueiro e o músico e doutor en Filosofía Santiago Auserón.
Levante – El Mercantil Valenciano ➝
El cantante vasco Fermín Muguruza no sale de su asombro. Boquiabierto, ha comprobado cómo un instituto de la Safor le ha dedicado un mural en las alturas, en una de las paredes del centro.
Así se ve en un vídeo que él mismo ha compartido en las redes sociales, con un mensaje en el que ha destacado el cariño recibido este jueves.
Se trata del IES Joan Fuster de Bellreguard, que ha recibido la visita del que fuera cantante de Kortatu, para mostrarle en primera persona cómo luce el mural «Crida llibertat» en el patio. Acompañado de dolçaina i tabalet, el músico ha visitado el dibujo, junto a estudiantes, profesorado, representantes municipales y el artista, Toni Espinar, a quien ha abrazado al observar su trabajo.
Según ha explicado Muguruza en redes sociales, es la primera vez que le dedican un mural. En él, se ven mensajes en varios idiomas, alegorías a diferentes grupos de música -como The Clash- y está retratado él mismo, saliendo de un marco que representa un cuadro y que está inspirado en la obra “Fugint de la crítica” de Pere Borrell, según han explicado algunos docentes.
Así, el mural contiene multitud de mensajes en referencia a la libertad, la memoria histórica o la revolución, tanto en las ilustraciones que lo llenan como escrito en diferentes idiomas, sobre los que prevalece uno: “Sense memòria no hi ha aprenentatge”. También hay referencias a sus películas, “Black is beltza”.
“Gracias de corazón”, ha escrito el cantante en euskara. Muguruza también es instrumentista, productor musical y director de cine y ha aprovechado la visita a la Safor para pasar también por Gandia.
La Fundación SGAE organiza el ciclo de cine Animación y Compromiso en la Sala Berlanga de Madrid (C/Andrés Mellado, 53). Una oportunidad de demostrar que la Animación sigue, día a día y desde los orígenes mismos del cine, siendo un modo certero y expresivo de plasmar la realidad de la vida huidiza de los anónimos figurantes que la componen. Y, cómo no, de comprometerse con la sociedad que la contiene. Al módico precio de 3,5 euros función.
‘Animación y Compromiso’ se construye en torno al díptico Black is Beltza de Fermín Muguruza, una de las apuestas más originales de nuestra animación reciente, y cuya segunda parte (Black is Beltza II: Ainhoa) fue finalista a los Premios Goya 2023 en la categoría de Mejor película de animación. La muestra ofrece también Un día más con vida, en la que Damián Nenow y Raúl de la Fuente retratan el conflicto de Angola, y Buñuel en el laberinto de las tortugas de Salvador Simó, sobre un cómic de Fermín Solís que narra la filmación del documental Las Hurdes, tierra sin pan, realizado por Luis Buñuel durante la II República.
La Provincia – Diario de Las Palmas ➝
El músico, productor y realizador Fermín Muguruza desgrana los elementos que conforman su segundo filme de animación ‘Black is Beltza II: Ainhoa’ que presentó el pasado 24 de febrero en el Cicca, como despedida de la segunda edición del ciclo ‘Cinezin. Secuencias de acordes’. La película, que fue finalista a los Goya como mejor filme de animación, recorre los principales conflictos de la Guerra Fría en los ochenta.
Foto: Leandro Betancor
ONDARROA – GAUR! Martxoaren 5ean, BLACK IS BELTZA II: AINHOA, Fermin Muguruzaren azken lanaren emanaldia.
Queridos compas, este post va dedicado a la madre y a la hermana de Carlos Undergroove, para decirles que este banner con las proyecciones del mes de marzo es el primero en muchos años que no hago con Carlos. Con error que hemos tenido que corregir, Ontinyent!!!
Y que ha sido muy duro, que he llorado y a la vez reído recordándolo. Lo he hecho con mi hijo Unai, que pasó una semana en casa de Carlos aprendiendo diseño gráfico con su maestro, comiendo en vuestra casa…
Continuaremos dándole color como él solía decir, y nunca lo olvidaremos. Carlos Undergroove presente!
⭐ ⭐ ⭐ ⭐[Jordian Fo] Persona inquieta y comprometida donde las haya, Fermin Muguruza vuelve a estar de actualidad con la edición de la segunda parte de “Black is Beltza”, un proyecto poliédrico que consiste en una película, un cómic y un disco con la correspondiente banda sonora. Centrándonos primero en el cómic, ya en la primera página aparece dibujado el propio Fermin cantando con Kortatu, la banda que más temas aporta a la BSO, y posteriormente ofreciendo una entrevista donde declara: “Dijimos que cuando aprendiésemos euskera cantaríamos en nuestra lengua. Hemos cumplido nuestra promesa en nuestro último disco y ahora sentimos que el ciclo de Kortatu se ha terminado”.
La reivindicación del uso y la defensa de la lengua propia es uno de los temas centrales de esta obra junto a otros como la lucha contra el narcotráfico, el imperialismo y la corrupción. “Black is Beltza” es un proyecto de carácter internacionalista, mestizo y siempre en los márgenes, donde se narra la epopeya vital de su protagonista Ainhoa en busca de sus auténticas raíces y de algunas respuestas. Los dibujos del cómic realizados por Susanna Martín a menudo son poco exactos pero no importa, ya que el poder de la historia y la acción de la trama lo compensan con creces; sin duda, la negra es la que mejor queda sobre el papel, como el buen chocolate sobre el paladar.
La propuesta de Muguruza nos lleva desde el País Vasco hasta Marsella pasando por Cuba, Navarra, Beirut, Kabul, el Kurdistán y vuelta a Euskadi. Las canciones elegidas para la banda sonora son coherentes con estas etapas del viaje y responden a varios estilos: punk (Kortatu, RIP, Cicatriz, Barricada), salsa, cantautores vascos (Imanol, Mikel Laboa, Joseba Tapia), música árabe, etc. La selección es exquisita, como no podía ser de otra manera tratándose de Fermin.
“La muerte es irreversible. Debemos acabar con todas las violencias, sino este puto mundo es insoportable” dice uno de los redskins euskaldunes que aparecen en el cómic. Comparto su reflexión y me permito añadir que este mundo sería un poco más soportable y justo si se publicaran más obras como “Black is Beltza”.
Datozen hilabeteetan Bogotako hainbat kulturgunek ateak irekiko dizkiete euskal zinema, musika, dantza eta antzerki esparrutan garatutako sorkuntzei Etxepare Euskal Institutuaren lankidetzarekin.
Ekimenak 2022an hasitako ibilbideari jarraipena emango dio eta lehen hitzordua aste honetan izango da otsailaren 21etik 26ra Zinematekan ‘Nuevo Cine Vasco’ zikloarekin. Bertan ikuspegi, estilo eta gaien aniztasuna ekuazioan oinarrituta azken urteetan euskaraz ekoitzitako lan esanguratsuenetarikoak eskainiko dira. Batetik, lehen aldiz Kolonbian ikusi ahal izango dira ‘Erlauntza’ (Mireia Gabilondo), ‘Amama’ (Asier Altuna), ‘Black is Beltza’ (Fermin Muguruza), ‘Oreina’ (Koldo Almandoz), ‘Handia’ (Jon Garaño eta Aitor Arregi) eta ‘Dantza’ (Telmo Esnal) 12 emanalditan.
Bestetik, maiatzean gatazka eta bizikidetza ardatz duten zazpi film proiektatuko dira Kolonbiako Egiaren Batzordeak eta Arteen Institutu Distritalak antolatutako ‘Que haiga paz: campo visual, conflicto y memoria’ programa zabalaren parte. Hala, hilero elkarrizketa sozialari ekarpenak egitea bilatuko da ‘La Fuga de Segovia’ (Imanol Uribe), ‘Yoyes’ (Elena Taberna, 2000), ‘La pelota vasca (Julio Medem), ‘Asier eta biok’ (Aitor/Amaia Merino), ‘Lasa eta Zabala’ (Pablo Palo), ‘Negociador’ (Borja Cobeaga) eta ‘Maixabel’ (Iciar Bollain) lanekin.
Zinemaz gain bestelako arteak ere presentzia izango dute Kolonbian eta lekukoa antzerkiak hartuko du Tanttaka Teatroa eta Kukai Dantzaren eskutik. Apirilaren 25etik 29ra Fernando Bernues eta Mireia Gabilondok gidatutako antzerki konpainiak bi lan aurkeztuko ditu: ‘Sexberdinak’, Aitziber Garmendia eta Telmo Irureta protagonista dituen hazkunde pertsonaleko istorioa, eta ‘Semea pixka bat motelagodabil soilik’, Ivor Martinic antzerkigile kroaziarraren testu arrakastatsuan oinarritutako muntaia.
Kukai taldeak, berriz, ‘Desde mi txoko’ eta ‘Yarin’ lanak taularatuko ditu abuztuaren 22etik 26ra. Lehenbizikoan, Jon Maya dantzariak bere alderdirik intimoena erakusten du, dantza tradizionaletik dantza garaikidera doan bidaian; ‘Yarin’-ek, aldiz, kulturen arteko topaketa proposatzen du, zeinetan Jon Maya dantzaria eta Andres Marin bailaorea topatzen diren, Julen Achiary-ren zuzeneko musikaz lagunduta.
Azkenik, maiatzaren 3tik 6ra Oreka Tx taldeak Bime Bogotan parte hartuko du.
